全世界的記憶

原始刊登 2018/09/05  【人權影展聚落串聯行動】紀錄片《寶島夜船》：未竟的出走 - TNL The News Lens 關鍵評論網 圖片來源：公視紀錄觀點官網 文∕許古拉 如果你是一個身在1960年代的「中國」青年，一邊是中華民國在臺灣，一邊是中華人民共和國，兩方政權都宣稱自己是唯一的中國代表，或者乾脆兩邊政權都不選，落地生根新大陸，如果能夠自由選擇，你要去哪裡？ 劉吉雄執導的《寶島夜船》，以當前對戒嚴時代的影像記憶挖掘，反共義士的故事並不常見。反共義士陳松，出生中華人民共和國浙江省寧海的普通老百姓，在文化大革命即將來臨前，他偕同七個結拜兄弟、小妹，經過幾年海事籌備，下海偷渡來台灣，八人輾轉來到台灣的傳奇事蹟，被比擬成八仙過海，美讚反共義士。

原始刊登 2018/07/30 【時光台灣2018：翻檔案】《大象會跳舞》：無聊的動物，失語凝視 - TNL The News Lens 關鍵評論網 文/許古拉 動物有情緒嗎？動物有意識嗎？將人類使用的自然語言（Natural language）投射動物的表情或者動作，究竟是一種不科學的虛妄想像？還是提醒我們得重新思考其他的語言形式，從而更靠近他者的心靈意識？由公共電視與國家電影中心合作企劃的《時光台灣：翻檔案》，黃庭輔交出的實驗短片《大象會跳舞》，從老檔案裡翻出了獵奇的動物雜技，也翻出了現代動物的籠中憂傷。全片以動物影像為主，沒有對白，音樂情緒輔助了整體的敘事進行。

原始刊登 2018/04/15 【TIDF20週年】1960年代的電影實驗 - TNL The News Lens 關鍵評論網 圖片來源：TIDF官網 文/許古拉 回看一九六〇年代，那是台灣電影發展的關鍵年代。就說興發於一九五〇年代中期的台語片，此時年產量甚至百部，上萬名觀眾曾熱烈地投入票選台語片導演、明星的寶島獎 ；國語片則因香港《梁山伯與祝英台》（李翰祥，1963）帶動黃梅調熱潮，再加上中影首次推出彩色片《蚵女》（李嘉、李行，1964），接連出擊，促使國語片市場大開，直至一九六〇年代尾聲，相較台語片產量驟然下墜，國語片產製則飆破百部，後來居上。總體而言，這仍是個國語片、台語片皆能各自找到擁護觀眾的黃金年代。此際的電影事業，儘管明星熠熠，前途大好，仍須謹守國民政府的戒嚴規範，然而在主流電影市場之外，則有一群青春騷動的文藝青年，為壓抑時代留下獨特的影像光彩，本次TIDF策劃的「想像式前衛：1960s的電影實驗」專題，便提供了我們另一條回看的取徑之道。

文／蘇蔚婧 之一  陳子謙（Royston Tan）是近年受國際影壇注目的新加坡新銳導演。他有兩部以「歌台」文化為背景的影片，分別是《881》（2006）與《12蓮花》（2008）。 歌台在新加坡當地原本是中元節為了讓好兄弟開心的歌舞表演，表演形式就像台灣喜宴、廟會、工地等處的野台秀一樣，由藝人輪番上陣表演歌舞，主持人串場之餘還會奉送笑話，整體來說就是俗擱有力，台上台下熱鬧洋洋的庶民娛樂場合。

  文／蘇蔚婧 現在才看《 Dele 》實在有點晚，但剛好把最近的雜想兜起來。 前陣子聽到一個影視用語「高概念」（ High Concept） ，簡單來說就是三言兩語即可引人入勝、刺激觀影慾望、提升票房成績，吸引影視端想方設法把它拍出來的劇本或原著。一般認為，高概念作品，更容易受到影視內容產業的青睞。 根據上面定義，《 Dele 》無疑是高概念作品。故事描述菅田將暉誤打誤撞與山田孝之成為同事，這個由律師事務所擔保的公司提供人過世後刪除生前留在電腦、硬碟、手機等檔案的委託服務，每一集從委託人所欲隱藏的數位足跡，探索人性的複雜。

文 / 綠可頌 在我童年時期，宮崎駿早已紅透半邊天，他的《龍貓》（1988）早就征服了所有孩子對於毛茸茸巨大生物的幻想空間，甚至《魔女宅急便》（1989）還是我第一次認識到宅配這個行業，以至於對將物品包裹好寄出去這種行為感到相當的神奇與興奮。然而在我看過《天空之城》（1986）後，卻在小小的心裡面留下一種無可抹滅的情感記憶，這種特別的感受使得我到現在提到宮崎駿時，直覺的第一印象想起的便是《天空之城》，而不是拿著雨傘的大龍貓或騎著掃把飛行的少女。當我仔細思考原因時，發覺最常出現在腦海中的畫面是巴魯和希達兩人在一起的時刻，原來《天空之城》是我所嚮往的完美愛情故事原型，神話般的相識、因患難而加深的情誼，以及史詩般的冒險際遇。