文 / 綠可頌
《候鳥來的季節》（2012）的技巧不是挺好，電視劇手法穿鑿的痕跡太重，過於刻意抒情的對白也顯得彆扭。電影放映沒多久，我就覺得自己在看一部大銀幕、畫質精美的公視人生劇展。但奇怪的是，就算它的形式稍嫌樸拙、人物設定有許多破綻，到片尾時累積的情感能量卻還是非常強大，這讓我對自己的情緒反應有點嚇到。導演蔡銀娟在電影形式的技法上縱然並非華麗流暢，然而她還是很細心、一點一滴的安排出整部影片的情節與結構，更重要的是我們可以在她對台灣這塊土地上的人事物的細緻觀察中，感受到一股相當誠懇、對現代社會投以關懷與成長動力的正面能量。
作家王拓曾在鄉土文學論戰中提出〈是「現實主義」文學，不是「鄉土文學」〉的創見，他所強調的「現實主義」是一種根基於台灣社會真實現狀，用來反映人們生活、願望等現實狀態。在他的短篇小說〈金水嬸〉當中，城市與鄉村被設定為一種對立，隨著時代發展帶來的城鄉人口流動，讓年輕一輩嚮往城市多元、富裕的生活，而鄙棄單調、貧窮的鄉村。故事裡的金水嬸靠著在村裡叫賣雜貨，扶養六個兒子唸到大學、組成家庭，然而這些努力並沒有獲得應有的回報，當金水嬸經濟困頓的時刻，這些住在台北過著富裕生活的兒子們，沒有人願意真心的伸出援手。王拓在小說中批判了城市對人的異化，傳統人倫價值在經濟發展的功利主義下蕩然無存，改變了人的行為，也改變了人的思考。
〈金水嬸〉寫於文壇紛擾的1970年代，王拓對城市的批判，除了維護鄉土，還包含了政治動能。他透過金水嬸的觀點，顯現出兒子們選擇切割鄉村、擁抱大城市現代性的冷漠，卻忘記了母親一點一滴掙錢讓他們追求城市富足生活的辛苦；《候鳥來的季節》也有著極為類似的結構，但是蔡銀娟選擇將主角觀點設定在溫昇豪飾演的林家民身上，顯現出她對城鄉問題不同的思考方式。生活在台北擔任鳥類保育工作的林家民，讓我們看到的不再是對城市的價值批判，而是一個膽小、怯於面對自我與過去的人。他不像金水嬸的兒子們吝於施捨金錢，卻讓金錢變成一個搪塞、逃避的理由。影片藉由弟弟家雄（莊凱勛）的病情引發的情感聯繫，驅使家民重新面對成長過程中家裡對他付出的一切。是誰犧牲讓他念大學，得以追求自己的夢想，享受現在的生活？
這樣的設定消泯了針鋒相對的批判性，反而從家民重新認識雲林老家的過程當中，讓城市與鄉村兩地的人們，找到一個和解共生的結果。和解是本片最重要的題旨，也是蔡銀娟與王拓兩個不同世代的人面對現實展現的不同態度。家民與妻子（白歆惠），家雄與他的越南新娘（海倫清桃），彼此到最後都選擇了退讓與原諒，才能為混亂的現實找到出路。
〈金水嬸〉的現實主義需要面對的是抗爭與批判，講述城市現代性蠶食傳統鄉村價值；《候鳥來的季節》的現實主義卻尋求一種解脫，大概是我們這個時代最需要的，在矛盾中找到一個和平共處的方式，在城市與鄉村當中找到一個聯繫的管道，重新發現彼此是互相依存、不可或缺的共生關係。這個象徵隱喻不只是文明的城市與落後的鄉村，同時也是國族的，就像家民與妻子彼此差異的家庭背景一樣；台北的外省家庭與雲林的本省家庭，甚至像是台灣的家雄與越南新娘的跨文化婚姻，這些無法一分為二的血緣跟親情被聯繫了起來。在面對各種生命的悲劇之後，我們最希望的是有勇氣去面對、承認跟接納彼此的錯誤，為的是持續的在這個被視為家的土地上永遠生活，是不是？
我好喜歡最後白歆惠回到家時，看見兒子跟奶奶、外婆四個人聚在一起和樂融融的畫面，他們之間沒有形式上的牽絆，不是那種把愛掛嘴邊的人，卻不言而喻的在最真實的互動之中，表現出滿滿的關懷。那是《候鳥來的季節》最讓我感動的片刻。
圖片來源：電影∥候鳥來的季節∥官方部落格∥
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